杭州府志记载云，“湖墅之胜，莫过于三雪。西溪之梅花，曰之香雪；河渚之芦花，曰为秋雪；皋亭之桃花，曰是绛雪。而秋雪、香雪之灼，莫若绛雪之无华也。”今夜，我即面对皋亭枝窄叶凋的桃树，细细地听朗朗和他先生艾森巴赫合作的专辑《贝多芬钢琴协奏曲1号和四号》，听得很是感动。
　　仅是不久之前，自己悄然点开了一位名曰雪域桃花的友人博客。恍如现在，细细聆听朗朗的演奏，脑海里又流淌友人的诗歌作品《云南的云》。而时间却仿似寂静午夜忽远忽近的足音，一种沁透全身而凝眸微远的感觉久久不已。
　　回想起来，认识桃花亦是有段岁月了。但不知怎么，停留在自己记忆中的桃花印象，却依稀还是一个穿月白衫梳麻花辫，对着自己喊“二哥哥”的小丫头。一直到安徽的兄弟风筝，在某一晚的闲聊中，甚是郑重的向我推荐丫头的这组《云南的云》。
　　严格的说，以我对于诗歌的阅读和视野深度，既使怀揣风筝的推荐，也是抱一种无可无不可的心态打开了丫头的博客。但在粗粗的浏览一遍后，我便忍不住离席而起，推开桌前的窗户，为自己点燃了一根烟。仅是一个粗读的印象，便让我有一种拍案的冲动。
　　而组诗中《云南的云》第一节，读后便是一股溢不住的自然清雅扑面而来。
　　
　　慕名而来，想和你一样
　　离天空更近一点
　　站在，你的背影里
　　抚摸最好的蓝色
　　
　　在这节里，有两个动静转换的过程。第一个，丫头“慕名而来，想和你一样”，从叙述的动态转换到“离天空更近一点”；在这里，值得一提的是“慕名而来”，可以说是整节的诗眼，一下子把千里的地理距离和一种急切的盼望心理，淋漓尽致地表达了出来。第二个，则是“站在，你的背影里”到“抚摸最好的蓝色”的转换；应该说，虽然这两句在语言暗示的内在节奏上和前一个转换，有一个较自然的呼应，但在“最好的蓝色”用词上，却嫌单薄和平板了一些。而第一句的分行，也希望从“想和”处开始分断。诗歌的断行，其实是诗歌创作中控制叙述节奏的一种技巧。这种技巧往往也是诗人是否成熟的标志。
　　附：修改后的第一节。
　　
　　慕名而来。想和
　　你一样，离天空更近
　　站在，你的背影里
　　抚摸最好的蓝色
　　
　　
　　而相对于第二节，我较喜欢第三节。因为第二节的叙述只是在节奏上有一些亮点，而在“千变万化”这个词的修量上，还可以再斟酌一下。诗歌不同于散文，它在较小的篇幅下表达较多的思想内容，往往一个词汇的改动，会影响到整节甚至于整首的作品阅读效果。
　　
　　第二节：
　　
　　然后，去看一个女人
　　送她浮萍，不说爱的秘密
　　走动，或者停留
　　跟上那些千变万化的身体
　　
　　现在读第三节，第三节的前两句“雨水来了，伸手/就可以接住昆明的秋天”，依旧是我欣赏的手法。尤其值得赘述的是“伸手/就可以接住昆明的秋天”的叙述，从“雨水来了”，丫头“伸手”，作品思想的转换就从静态滑向动态。借助于看到下雨和伸手的一个过程，这种简单的表达却渗透了内心，“接住昆明的秋天”。上乘的诗作应该说是浑然一体的，且在语言上找不着修饰的痕迹。在本首的阅读上，可以感受到丫头是用心在创造属于自己的作品呼吸。需要指出的是，“一缕风从肩膀落下/你的来，多么象我的去”，这里的“落下”虽然用得中规中矩，也符合本首意境的奠造，却稍嫌失之过轻了些。我以为，不如改成“吹起”。“吹起”可以形成一个动态化的效果，个人觉得比“落下”稍微浑厚一些。而本首的结句“你的来，多么象我的去”，却让我想起了郑愁予。同样的简单自然的语言，却用轻沾的墨描出不一样的心情。看到的是一幅画，汹涌的是一根针刺来的激昂。
　　
　　记得04年底，我写下《品茗一组》之后，几位阅读的友人都微笑着对我说，“邯郸之步，路遥之矣”。现在，我把这八字送于丫头留念。恍如今夏的时候，我在一位诗人的博里写道，一枝笔不能涵盖所有的生活，我们能做的只是突出自身的鲜明。“诗可解作野蒲草，也作天鸥千里行”，希望我此时推窗的千里之外，也遥对丫头的不倦创作。
　　
　　擅自修改后的《云南的云》
　　
　　慕名而来。想和
　　你一样，离天空更近
　　站在，你的背影里
　　抚摸最好的蓝色
　　
　　然后，去看一个女人
　　送她浮萍，不说爱的秘密
　　走动，或者停留
　　跟上那些欲语还眸的身体
　　
　　雨水来了。伸手
　　就可以接住昆明的秋天
　　一缕风从肩膀吹起
　　你的来，多么象我的去