因爱古典文学，所以渐而爱上了一些古典文化事物。不知何时起忧伤了会写诗填词聊以自慰，落寞失意了会吹箫抒怀自怜自叹。也许是这样的日子太多，所以我也觉得这是最为普通的生活方式了，但是在一些人看来这却是高雅而富有小情调的。
　　我能和笛箫结缘，诗词的功劳不小。我在小学六年级时，常读一些唐诗宋词，而诗词中经常出现“箫”这种乐器，每每读到那样的诗句就会有些悲伤，那时并不能懂诗句的深意，但还是隐约能察觉其中的悲凉。我的心本很敏感，或许是受诗词感染竟成了多愁善感，于是也学着古人的调调悲秋伤春。我那时写诗不懂平仄格律，所以写的大多像顺口溜，勉强算作古体诗吧。偶然的机会听见了邻家的一个大哥哥吹箫，他当时是个中学老师，我问了他很多问题才知道他吹的箫就是诗词中常出现的那种乐器，音律辗转哀婉，缠绵悱恻，听起来确实有些悲凄之感。而我竟爱上了这种音律低沉的乐器。因我天生手指不长，且学的是六孔箫，所以连孔都按不住。于是先学的横笛，后来初中二年级才开始吹箫，手指勉强能堵住音孔，习惯后也就好了。
　　学会箫之后竟把箫视作了自己遣愁排忧的工具，也了解到了更多关于箫的知识。我自己的箫是一支紫竹洞箫，而箫大致有这么几种：洞箫、琴箫、玉屏箫、现代八孔箫、紫竹洞箫、九节箫。紫竹箫管身较粗，节数不限，音色低沉宏亮，多用于独奏或合奏。我最喜欢紫竹箫也就是因为它音色低沉宏亮，个人觉得有些哀而不伤的感觉。
　　箫的历史悠久，源于远古时期的骨哨，历史上也称笛，唐以后方专指竖吹之笛。所谓“横吹笛子竖吹箫”，在秦汉至唐，箫是指编管的排箫。《尚书•益稷》中记载“箫韶九成，凤凰来仪。”箫在汉代时称为“篴”。西晋乐工列和、中书监荀勖所改革的笛为6孔，与今天的箫已非常相似了。东晋的桓伊，擅长音乐，他有一支蔡邕的柯亭笛，是江南数第一的吹箫名手，地位和声望都已很高。他曾为素不相识的王徽之吹奏过三段乐曲，在历史上被传为佳话。魏晋南北朝时，箫已用于独奏、合奏。清代，箫的形制与现在完全一样。清《律吕正义后编》记载：“明时乃直曰箫，不复有竖篴。今箫长一尺八寸弱，从上口吹，有后出孔；笛横吹，无后出孔。”
　　也正是箫的历史悠久，才赋予箫深厚的文化底蕴。所以箫深得文人墨客的喜欢，诗词中常出现箫这种乐器也就是自然而然的了。而我们读者一看到箫就似乎觉得有箫声盈耳，我们在缠绵凄恻的箫声中也就更加能体会到那些迁客骚人的悲愁了。
　　我喜欢诗词，含有“箫”的就更不例外了，比如杜牧的“玉箫声断没流年，满目春愁陇树烟”，储嗣宗的“尘飞不到空，露湿翠微宫。鹤影石桥月，箫声松殿风”，曾瑞的“溪边倦客停兰棹，楼上何人品玉箫”，鮑照的“箫弄澄湘北，菱歌清汉南”，辛弃疾的“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”，而我最爱的一句是“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，这也是众所周知的一句吧。
　　有一些词牌里也含有“箫”字，比如《凤箫吟》、《紫玉箫》、《凤凰台上忆吹箫》等，其中我最喜欢的是《凤凰台上忆吹箫》，也许是因为李清照吧，因为第一次看到这个词牌是李清照填的一首词，“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头”。而这个词牌的来历也是很有意思的，《词谱》卷二十五引《列仙传拾遗》：“萧史善吹箫，作鸾凤之响。秦穆公有女弄玉，善吹箫，公以妻之，遂教弄玉作凤鸣。居十数年，凤凰来止。公为作凤台，夫妇止其上。数年，弄玉乘凤，萧史乘龙去。”而我们现在说的一个成语“弄玉吹箫”也就是从这个典故中来的。凤凰台是潮州八景之一，是游人徘徊难离的名胜。相传战国时期，秦穆公有个小女儿，因自幼爱玉，故名弄玉。弄玉不仅姿容绝代、聪慧超群，于音律上更是精通。她尤其擅长吹笙，技艺精湛国内无人能出其右。弄玉及笄后，穆公要为其婚配，无奈公主坚持若不是懂音律、善吹笙的高手，宁可不嫁。穆公珍爱女儿，只得依从她。一夜，弄玉一边赏月一边在月光下吹笙，却于依稀仿佛间闻听有仙乐隐隐与自己玉笙相和，一连几夜都是如此。弄玉把此事禀明了父王，穆公于是派孟明按公主所说的方向寻找，一直寻到华山，才听见樵夫们说：“有个青年隐士，名叫萧史，在华山中峰明星崖隐居。这位青年人喜欢吹箫，箫声可以传出几百里。”孟明来到明星崖，找到了萧史，把他带回秦宫。萧史与弄玉成婚后，教弄玉吹箫学凤的鸣声。学了十几年，弄玉吹出的箫声和真的凤凰叫声一样，甚至把天上的凤凰都引下来了。秦穆公专门为他们建造了一座凤凰台，这就是凤凰台的由来。萧史和弄玉住在凤凰台上，一连几年不饮不食，亦不下台。有一天，二人笙箫相和后，竟引来金龙紫凤，萧史乘龙，弄玉跨凤，双双升空而去。而“弄玉吹箫”也就是比喻男欢女悦，结成爱侣，共享幸福的意思。
　　诗句里有箫，词牌里也有箫，而元曲里呢？也有箫，比如关汉卿就写过一曲《碧玉箫》。看来随处可见箫的倩影，其实这也还是因为它的文化意蕴吧。唐诗宋词元曲是一脉相承，而文人的忧愁也总有些相似，于